曲藝是中國(guó)民間各種說(shuō)唱藝術(shù)形式的總稱，以說(shuō)唱為主要表演手段，具有幽默、詼諧和機(jī)智的特色。曲藝不僅講述民間故事和傳說(shuō)，樹(shù)立人物形象，還反映了社會(huì)生活，是一種擁有共同藝術(shù)特征的表演藝術(shù)門類。

起源與初成時(shí)期

曲藝的起源并無(wú)確切年代，但據(jù)研究資料，唐朝被視為曲藝信史的開(kāi)端。在秦漢時(shí)期，曲藝藝術(shù)僅能從少量古代文獻(xiàn)中窺見(jiàn)端倪，并未形成純粹的說(shuō)唱藝術(shù)形式。例如，先秦的俳優(yōu)諷諫、神話寓言、瞽盲說(shuō)唱，以及秦時(shí)的優(yōu)人滑稽和漢代的歌舞表演，雖在語(yǔ)言風(fēng)格、藝術(shù)傳統(tǒng)和審美方式上與曲藝相通，但尚不具備曲藝的完備特征。

正式形成

唐代是中國(guó)曲藝發(fā)展的繁榮時(shí)期。由于史料保存完整，大量關(guān)于曲藝演出和表演形式的文獻(xiàn)資料涌現(xiàn)。盡管曲藝在當(dāng)時(shí)被視為庶民文化，社會(huì)地位較低，但其發(fā)展并未受阻。各種大曲和民間曲調(diào)的流行，以及市井小說(shuō)、佛經(jīng)故事的俗講，促進(jìn)了曲藝藝術(shù)的繁盛，并得到了皇家貴族的青睞和支持，曲藝開(kāi)始作為一種獨(dú)立的藝術(shù)形式存在，并逐漸向?qū)I(yè)化、規(guī)模化方向發(fā)展。

初步成熟

宋代是中國(guó)曲藝發(fā)展的黃金時(shí)期。民間藝人在繼承唐代曲藝傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，廣泛吸收歌唱表演技藝，逐漸形成戲曲藝術(shù)的雛形——雜劇。同時(shí)，宋代經(jīng)濟(jì)的繁榮和市民階層的壯大，促進(jìn)了瓦舍、勾欄等專供藝人賣藝的活動(dòng)場(chǎng)所的出現(xiàn)，極大地推動(dòng)了宋代曲藝的發(fā)展，產(chǎn)生了快板快書、鼓子詞、諸宮調(diào)、唱賺等多種新興曲藝形式。

穩(wěn)定發(fā)展

元代，盡管雜劇興盛，諸宮調(diào)逐漸衰亡，但對(duì)后世曲藝的發(fā)展仍有深刻影響。同時(shí)，產(chǎn)生了貨郎兒、道情、蓮花落、彈詞等新曲種。這些曲種有的雖已失傳，但其音樂(lè)被戲曲吸收并保存下來(lái)。大部分曲種則一直流傳至今，如彈詞等，并影響了廣東木魚(yú)書、福州評(píng)話等地方曲藝形式。

集成繁榮

明清時(shí)期是中國(guó)曲藝發(fā)展的重要時(shí)期。曲藝在宋元基礎(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)展，產(chǎn)生了評(píng)彈、彈詞、說(shuō)唱、快板等多種表演形式。評(píng)彈以彈唱為表演手段，表現(xiàn)社會(huì)風(fēng)土人情；彈詞則將彈唱和說(shuō)唱相結(jié)合，體現(xiàn)社會(huì)風(fēng)俗文化；快板作為一種口技表演，通過(guò)快速的說(shuō)唱節(jié)奏和動(dòng)作表現(xiàn)故事情節(jié)，成為當(dāng)時(shí)社會(huì)的文化現(xiàn)象。

曲藝

不斷創(chuàng)新

民國(guó)時(shí)期，中國(guó)曲藝進(jìn)一步發(fā)展。隨著社會(huì)的進(jìn)步和資本主義經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，城市數(shù)量增多，人們對(duì)藝術(shù)文化的需求刺激了說(shuō)唱藝術(shù)的創(chuàng)新與進(jìn)步。曲藝在地域流轉(zhuǎn)中不斷融合地域特色，產(chǎn)生更多新興曲藝形式，如元、明詞話在不同地域傳播中演變?yōu)閺椩~和鼓詞。同時(shí)，曲藝表演需求的增加也為其提供了更多舞臺(tái)，促進(jìn)了曲藝藝術(shù)的成熟與發(fā)展。

挫折與重生

中華人民共和國(guó)成立后，曲藝表演場(chǎng)地逐漸由民間進(jìn)入劇場(chǎng)，說(shuō)唱藝術(shù)有了統(tǒng)一而穩(wěn)定的名稱——“曲藝”。然而，在20世紀(jì)50年代的文化大革命時(shí)期，曲藝藝術(shù)遭受了嚴(yán)重沖擊與批判，大量作品被銷毀，藝術(shù)家被下放。直到改革開(kāi)放后，曲藝才重獲新生，開(kāi)始向市場(chǎng)化、產(chǎn)業(yè)化方向發(fā)展，并探索對(duì)傳統(tǒng)曲藝藝術(shù)的保護(hù)和創(chuàng)新。

現(xiàn)狀與多元化

新時(shí)期的曲藝形式變得更加多元化，如相聲、小品、單口相聲、脫口秀等。相聲以其幽默、詼諧和機(jī)智的藝術(shù)特點(diǎn)深受觀眾喜愛(ài)。同時(shí)，單口相聲和脫口秀等新興形式也表現(xiàn)了當(dāng)代社會(huì)的風(fēng)土人情。新時(shí)代曲藝形成了以專業(yè)曲藝隊(duì)伍、新文藝群體和廣大曲藝愛(ài)好者自?shī)首詷?lè)組成的業(yè)余曲藝隊(duì)伍為一體的新格局。

說(shuō)類

評(píng)書類：流行于中國(guó)北方地區(qū)，形成于清代初期。以第三人稱敘述和介紹為主，藝術(shù)上形成了一套獨(dú)有的程式與規(guī)范。評(píng)書類曲種包括浦東說(shuō)書、北京評(píng)書、四川評(píng)書等。

相聲類：源于華北，流行于京津冀，始于明清，盛行于當(dāng)代。以語(yǔ)言勾畫人物，描述情節(jié)，講究“說(shuō)、學(xué)、逗、唱”。相聲類曲種包括相聲、獨(dú)角戲、雙簧等。

韻誦類

快書快板類：以極其富有節(jié)奏感的吟唱和獨(dú)特的伴奏樂(lè)器為主要特色。表演形式包括單口、對(duì)口、群口?？鞎彀孱惽N包括數(shù)來(lái)寶、快板書、山東快書等。

唱類

彈詞類：流行于江、浙一帶，演出形式靈活多樣，分為單檔、雙檔。彈詞類曲種包括蘇州彈詞、揚(yáng)州彈詞、長(zhǎng)沙彈詞等。

鼓曲類：流行于中國(guó)北方各省，以書鼓為主要伴奏樂(lè)器。鼓曲類曲種包括京韻大鼓、西河大鼓、膠東大鼓等。

牌子曲類：以曲牌為基本音樂(lè)材料，講述民間故事。牌子曲類曲種包括北京單弦、聊城八角鼓、青海賦子等。

琴書類：以其伴奏樂(lè)器揚(yáng)琴為特色，演唱形式多樣。琴書類曲種包括山東琴書、四川揚(yáng)琴、北京琴書等。

漁鼓道情類：歷史最為久遠(yuǎn)的曲藝形式之一，以唱為主，兼有說(shuō)白。漁鼓道情類曲種包括河南墜子、常州道情、江西道情等。

雜曲類：帶有載歌載舞的特點(diǎn)，演唱者邊說(shuō)邊唱邊舞。雜曲類曲種包括二人轉(zhuǎn)、鳳陽(yáng)花鼓、湖南花鼓等。

少數(shù)民族曲藝

中國(guó)有55個(gè)少數(shù)民族，每個(gè)民族都有自己獨(dú)特的曲藝形式和表演風(fēng)格。少數(shù)民族曲藝音樂(lè)通過(guò)口頭傳承，反映了當(dāng)?shù)厝嗣竦纳?、傳統(tǒng)習(xí)俗和歷史文化。少數(shù)民族曲藝包括藏族的格薩爾仲、侗族的琵琶歌、蒙古族的烏力格爾等。

藝術(shù)要素

通俗的說(shuō)唱文學(xué)：曲藝是以敘事為主的通俗說(shuō)唱文學(xué)，分為散文、韻文、韻散相間三類。語(yǔ)言具體形象、生動(dòng)活潑、通俗易懂。

地方風(fēng)味的音樂(lè)：曲藝中常配以地方風(fēng)味的音樂(lè)，具有濃郁的地域特色。音樂(lè)常使用傳統(tǒng)樂(lè)器和打擊樂(lè)器，增添獨(dú)特韻味。

獨(dú)特的表演藝術(shù)：曲藝表演以第三人稱敘述為主，演員既站在故事外，又進(jìn)入故事中，成為角色的代言人。表演注重情感的傳遞，通過(guò)唱腔和動(dòng)作配合，將觀眾帶入故事情境。

藝術(shù)手法

曲藝藝術(shù)有說(shuō)、唱、演、評(píng)、噱、學(xué)六種藝術(shù)手法：

說(shuō)：用口頭語(yǔ)言進(jìn)行表演，通過(guò)講述故事、念詩(shī)、說(shuō)笑話等方式引發(fā)觀眾共鳴。

唱：以歌唱作為表演形式，通過(guò)歌曲訴說(shuō)故事、表達(dá)情感。

演：通過(guò)身體動(dòng)作和表情表達(dá)角色和情感，展示舞臺(tái)形象。

評(píng)：以評(píng)論和議論的方式進(jìn)行表演，反映社會(huì)現(xiàn)象和人物形象。

噱：以滑稽搞笑的方式進(jìn)行表演，取悅觀眾。

學(xué)：模仿和表演他人的動(dòng)作、聲音和語(yǔ)言，模擬各種人物和事物的特點(diǎn)。

表演模式

曲藝表演通常冠以地區(qū)名稱，使用當(dāng)?shù)胤窖曰蛱囟ㄕZ(yǔ)言表達(dá)，伴隨地域性傳統(tǒng)音樂(lè)和樂(lè)器。表演時(shí)穿著傳統(tǒng)戲曲服飾或民俗服裝，精心化妝，使角色更加生動(dòng)。演唱與欣賞時(shí)講究風(fēng)格韻味和字正腔圓，反映內(nèi)容帶有濃厚地方色彩。

表演內(nèi)容

曲藝表演內(nèi)容具有民間性和通俗性，來(lái)源于普通民眾，廣泛流傳于普通人中間。常以民間故事、傳統(tǒng)題材、歷史事件或神話傳說(shuō)為表演內(nèi)容，反映當(dāng)?shù)厝嗣竦纳?、情感和價(jià)值觀。表演形式多樣化，如評(píng)書、相聲、快板等，以幽默、滑稽和調(diào)侃為特點(diǎn)，能夠引起觀眾共鳴并帶來(lái)歡樂(lè)。

表演技藝

曲藝的重要特征之一是技藝性。無(wú)論是演唱或伴奏，都有自己特殊的技藝。這種技藝不僅滿足觀眾聽(tīng)覺(jué)要求，也滿足視覺(jué)要求。語(yǔ)言上的技藝是曲藝藝術(shù)中最重要的一種，掌握說(shuō)唱語(yǔ)言的即興技巧對(duì)于曲藝藝術(shù)來(lái)講十分重要。曲藝演唱中產(chǎn)生了聲音模仿的表現(xiàn)方法，內(nèi)行的說(shuō)法是“生、旦、凈、末、丑、人、神、牛、馬、狗”都由一個(gè)藝人呈現(xiàn)。

曲藝音樂(lè)

曲藝音樂(lè)，又稱“說(shuō)唱音樂(lè)”，體現(xiàn)了說(shuō)離不開(kāi)唱、唱離不開(kāi)說(shuō)的規(guī)律。既有徒口講說(shuō)類型的相聲、北京評(píng)書等，又有以唱為主的西河大鼓、北京單弦等，還有說(shuō)唱結(jié)合的山東琴書、快板書等。曲藝的基本曲調(diào)相對(duì)穩(wěn)定，而唱腔富有變化。唱腔音樂(lè)隨著演員的不同理解而有所變化，表現(xiàn)出不同的感情和格式的唱詞。

服裝道具

曲藝表演形式簡(jiǎn)單、技巧靈活，不需要太多舞臺(tái)裝置、服裝、化妝等。一些曲藝表演甚至可以僅依靠一個(gè)演員或少數(shù)幾個(gè)演員完成。演出內(nèi)容相對(duì)較短，便于快速傳播和接受。這些特點(diǎn)使得曲藝在表達(dá)民間文化、傳遞知識(shí)和娛樂(lè)觀眾方面具有較高的效率和便捷性。

文化價(jià)值

曲藝在中國(guó)文藝乃至文明史上占據(jù)重要地位，發(fā)揮過(guò)巨大作用。曲藝不僅是表演藝術(shù)的門類，也是文化之舟，對(duì)于那些有自己語(yǔ)言但沒(méi)有文字或文字失傳的少數(shù)民族來(lái)說(shuō)，曲藝作品是他們民族歷史文化傳承發(fā)展的重要考證。曲藝還可以被稱之為文學(xué)之父，中國(guó)章回體長(zhǎng)篇小說(shuō)便是由曲藝說(shuō)書的產(chǎn)物發(fā)展而來(lái)。它更是戲劇之母，中國(guó)大部分戲曲劇種都是在吸收曲藝藝術(shù)的演唱技巧與幽默諷刺的表演風(fēng)格基礎(chǔ)上形成的。

母體價(jià)值

曲藝孕育了中國(guó)獨(dú)特的戲曲藝術(shù)以及文學(xué)著作。中國(guó)戲曲藝術(shù)的蓬勃發(fā)展是在一次又一次對(duì)曲藝藝術(shù)的借鑒、融合與創(chuàng)新中積累起來(lái)的。從古老的漢代百戲到南宋永嘉戲曲、宋雜劇，再到明清時(shí)期繁榮發(fā)展的地方戲曲，大部分戲曲的形成都離不開(kāi)曲藝的孕育。曲藝對(duì)文學(xué)上的孕育則反映在相關(guān)的文學(xué)著作不斷涌現(xiàn)，而后這些經(jīng)過(guò)歷史沉淀的文學(xué)著作又反哺曲藝，為曲藝的傳承與創(chuàng)新做出貢獻(xiàn)。

歷史價(jià)值

曲藝涵容萬(wàn)象、吐納百端的優(yōu)良藝術(shù)傳統(tǒng)，使得歷史上已經(jīng)消亡了的文化事象借曲藝的血脈得以傳延。許多歷史人物和歷史事件在曲藝藝人的口頭和曲藝曲本的故事中得到矯正和傳揚(yáng)。許多古老的音樂(lè)曲牌和曲調(diào)也藉唱曲藝術(shù)的世代流傳而得以保存、深入人心。中華民族最為鮮明的民族精神和審美心理也在曲藝藝術(shù)中得到了最為充分的反映與體現(xiàn)。

傳承現(xiàn)狀

曲藝藝術(shù)來(lái)源于民間生活，對(duì)傳承的環(huán)境、地點(diǎn)、時(shí)間有相當(dāng)高的要求。隨著時(shí)代發(fā)展的日新月異和全球經(jīng)濟(jì)一體化進(jìn)程的逐步推進(jìn)，曲藝的傳承環(huán)境發(fā)生巨大變化。社會(huì)轉(zhuǎn)型和現(xiàn)代文明沖擊了農(nóng)業(yè)社會(huì)的傳統(tǒng)模式，農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)難以為繼，外出打工的年輕人越來(lái)越多，村莊里沒(méi)有了年輕人，那些原本流行于鄉(xiāng)村民間的曲藝藝術(shù)便無(wú)人傳承。高速發(fā)展的社會(huì)使得年輕一代的娛樂(lè)方式逐漸多元化，對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)識(shí)與關(guān)注也越來(lái)越少。原有忠實(shí)觀眾逐步步入老齡化，觀眾群體不斷減少，傳統(tǒng)曲藝藝術(shù)也因此逐漸式微。

保護(hù)措施

中國(guó)曲藝家協(xié)會(huì)副主席、中國(guó)藝術(shù)研究院曲藝研究所所長(zhǎng)吳文科呼吁，非遺曲藝保護(hù)不能僅局限于保護(hù)傳承人，應(yīng)當(dāng)建立穩(wěn)定的全方位、常態(tài)化機(jī)制。從曲本創(chuàng)作、音樂(lè)、導(dǎo)演、表演到服裝、化裝、舞美等，從人才培養(yǎng)保障到演出場(chǎng)地維護(hù)等，實(shí)施覆蓋各個(gè)工種與環(huán)節(jié)的總體保護(hù)方案。在目前所取得成就的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步健全曲藝生存發(fā)展的完整生態(tài)，催生出適宜曲藝傳承保護(hù)的社會(huì)文化大環(huán)境。

近年來(lái)，國(guó)家大力支持曲藝藝術(shù)的發(fā)展與傳承。文化和旅游部制定了《曲藝傳承發(fā)展計(jì)劃》，要求開(kāi)展曲藝傳承發(fā)展工作必須堅(jiān)持以融入現(xiàn)代生活、弘揚(yáng)時(shí)代價(jià)值為導(dǎo)向，加強(qiáng)曲藝的延續(xù)傳承，不斷賦予曲藝新的時(shí)代內(nèi)涵。堅(jiān)持以說(shuō)唱表演作為基本實(shí)踐形式，不斷提高曲藝的表現(xiàn)力和感染力。堅(jiān)持以傳承人群為核心，充分尊重傳承人群的主體地位，著力提高傳承人群的傳承能力。堅(jiān)持整體性保護(hù)的理念，維護(hù)曲藝生態(tài)，培育曲藝受眾，不斷增強(qiáng)曲藝的生命力，促進(jìn)曲藝的可持續(xù)發(fā)展。

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄

曲藝是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，但隨著現(xiàn)代化的發(fā)展，一些傳統(tǒng)曲藝形式面臨著失傳的風(fēng)險(xiǎn)。為保護(hù)這些瀕危的藝術(shù)形式，自2006年起，多個(gè)曲藝品種入選中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2019年7月，文化和旅游部印發(fā)了《曲藝傳承發(fā)展計(jì)劃》，為曲藝類非遺提供政策保障和展示展演平臺(tái)，通過(guò)各種手段和資源的支持，幫助傳承人繼續(xù)傳承和弘揚(yáng)曲藝，支持扶持曲藝類國(guó)家級(jí)非遺項(xiàng)目的保護(hù)傳承，并深入實(shí)施非遺研培計(jì)劃，強(qiáng)化人才隊(duì)伍建設(shè)。設(shè)立曲藝文化生態(tài)保護(hù)區(qū)，推進(jìn)曲藝系統(tǒng)性保護(hù)，使這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式得到更多的關(guān)注和認(rèn)可，促進(jìn)曲藝技藝在當(dāng)代社會(huì)的傳承與創(chuàng)新與發(fā)展。