人體繪畫(huà)（Body   painting）它是一種以人體為對(duì)象的繪畫(huà)，使用線條、色彩、而形體等藝術(shù)語(yǔ)言，則通過(guò)構(gòu)圖色彩設(shè)置等藝術(shù)手段，營(yíng)造人體的靜態(tài)視覺(jué)形象，并表達(dá)作品的內(nèi)在含義。

起源于古希臘的人體繪畫(huà)在西方繪畫(huà)中占有非常重要的地位。來(lái)自米開(kāi)朗基羅 文藝復(fù)興時(shí)期的s 《創(chuàng)造亞當(dāng)》給魯本斯 17世紀(jì)的《劫奪留西帕斯的女兒》；來(lái)自新古典主義天使 浪漫主義德拉克洛瓦《大宮女》；從現(xiàn)實(shí)主義、馬蒂斯從印象主義到現(xiàn)代主義、中國(guó)的畢加索和徐悲鴻、劉海粟等名人幾乎貫穿了整個(gè)世界美術(shù)史。人體藝術(shù)以其巨大的影響力體現(xiàn)了從蒙昧到文明的超越。

人體繪畫(huà)藝術(shù)有許多流派，以米開(kāi)朗基羅為代表、魯本斯、達(dá)芬奇等，其代表作品有《暴怒的美狄亞》《大浴女》《創(chuàng)造亞當(dāng)》等。人體繪畫(huà)作為最重要的表現(xiàn)主題，經(jīng)過(guò)不斷探索走向了藝術(shù)語(yǔ)言，其審美塑造也在不斷演變，充滿(mǎn)了生命的活力和藝術(shù)的美感。

在21世紀(jì)的中國(guó)，表現(xiàn)人類(lèi)本體的人體繪畫(huà)仍然受到批判，但只要人類(lèi)與自然和諧相處探索藝術(shù)的毅力不變?cè)诓痪玫膶?lái)，美國(guó)人體彩繪藝術(shù)將會(huì)蓬勃發(fā)展。

起源于古希臘的人體繪畫(huà)藝術(shù)，充滿(mǎn)了生命的活力和藝術(shù)的美感，為后來(lái)幾個(gè)世紀(jì)的古希臘藝術(shù)贏得了巨大的聲譽(yù)，為文藝復(fù)興時(shí)期人體藝術(shù)的復(fù)興奠定了基礎(chǔ)。

從高更、塞尚對(duì)其他后印象派畫(huà)家的人體藝術(shù)的表達(dá)，不僅僅是藝術(shù)形式的表達(dá)范疇，更反映了人體繪畫(huà)這一古老的主題在繪畫(huà)藝術(shù)中會(huì)隨著社會(huì)文化的迅速變化而產(chǎn)生各種新的審美變化。作為畫(huà)家，在表達(dá)這一主題時(shí)，一方面，他有滿(mǎn)足公眾的心理需求 審美鑒賞；另一方面，通過(guò)藝術(shù)家 s的別出心裁和人體彩繪的獨(dú)特形式，將觀眾引入了一個(gè)新的審美層次，這無(wú)疑打破了長(zhǎng)期以來(lái)固有的審美模式。就像印象派畫(huà)家莫奈一樣s 《日出·印象》（克勞德·法國(guó)畫(huà)家莫奈被稱(chēng)為“印象派領(lǐng)導(dǎo)者”，是印象派的代表人物和創(chuàng)始人之一）它一出現(xiàn)就受到了冷落和拒絕，但隨后它被廣泛傳播。因此，看著人體繪畫(huà)從古典風(fēng)格一路表現(xiàn)出來(lái)，然后融入現(xiàn)代繪畫(huà)的各種形式，在畢加索、馬蒂斯、勃拉克、在蒙克 s人體繪畫(huà)作品，這些勇于藝術(shù)創(chuàng)新的大師們給人們帶來(lái)了全新的藝術(shù)審美風(fēng)格和藝術(shù)感受，將為人們多角度解讀西方人體繪畫(huà)創(chuàng)作提供更廣闊的空間。

在中國(guó)畫(huà)領(lǐng)域，一批立足傳統(tǒng)的優(yōu)秀中國(guó)畫(huà)家也開(kāi)始致力于中國(guó)畫(huà)人體藝術(shù)的探索，并用傳統(tǒng)技法加以實(shí)踐。這些杰出的畫(huà)家對(duì)中國(guó)畫(huà)的人體藝術(shù)進(jìn)行了不懈的探索和實(shí)踐，成功地找到了表現(xiàn)人體的藝術(shù)語(yǔ)言，向世人展示了人體在中國(guó)畫(huà)領(lǐng)域完全可以獨(dú)立存在。這些20世紀(jì)末的藝術(shù)家在古典人體繪畫(huà)的寫(xiě)實(shí)語(yǔ)言基礎(chǔ)上，重新煥發(fā)出新的藝術(shù)感覺(jué)，使人們?cè)俅胃惺艿揭环N穿透藝術(shù)靈魂的獨(dú)特表演魅力。 

發(fā)展

表現(xiàn)人類(lèi)本體的人體繪畫(huà)從誕生到現(xiàn)在，從寫(xiě)實(shí)到變形，從單一到多元，一直在探索各種藝術(shù)風(fēng)格，并在不斷探索中走向藝術(shù)語(yǔ)言和形式的豐富多樣性。

從西方現(xiàn)代藝術(shù)潮流中流行過(guò)的各種人體繪畫(huà)來(lái)看，只要人類(lèi)對(duì)藝術(shù)探索的毅力不變，這個(gè)古老的繪畫(huà)話題就會(huì)一直延續(xù)下去。就像一幅早已成為成熟寫(xiě)實(shí)手法的人體彩繪一樣，應(yīng)該有一位英國(guó)畫(huà)家弗洛伊德帶給我們一種新的寫(xiě)實(shí)感受，這是一幅采用新的寫(xiě)實(shí)語(yǔ)言的非常寫(xiě)實(shí)的人體彩繪。

因此，人體藝術(shù)作品必須是審慎的現(xiàn)實(shí)主義作品，具有健康的情感。在美術(shù)學(xué)院的教學(xué)中，它應(yīng)該是不可或缺的學(xué)習(xí)手段，而不僅僅是在油畫(huà)方面、版畫(huà)、雕塑在學(xué)習(xí)過(guò)程中是不可或缺的，它可以 不要被拋棄在工藝部門(mén)。藝術(shù)家需要在人體繪畫(huà)中運(yùn)用平衡、對(duì)比、穩(wěn)定、變化與統(tǒng)一等造型因素，結(jié)合人體的生理結(jié)構(gòu)、形體解剖、比例透視、光學(xué)、色彩學(xué)、明暗和色彩變化規(guī)律等理論知識(shí)和規(guī)律，最終完成一件作品。在這些理論知識(shí)和規(guī)則的指導(dǎo)下，通過(guò)直接觀察裸體、感受、思考、分析、沒(méi)有專(zhuān)業(yè)理論的指導(dǎo)，就不可能判斷表演，不可能在極其微妙的協(xié)調(diào)中找到完美統(tǒng)一的規(guī)律來(lái)表現(xiàn)人體的美。繪畫(huà)教學(xué)的本質(zhì)屬于美育的范疇，教師要讓學(xué)生在繪畫(huà)的過(guò)程中學(xué)會(huì)發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。好的繪畫(huà)教育應(yīng)該包含美育的相關(guān)知識(shí)來(lái)育人，而不僅僅是教學(xué)生如何刻板地描繪一個(gè)事物。

在時(shí)代發(fā)展的浪潮下，為了促進(jìn)人體繪畫(huà)的發(fā)展和傳承，各國(guó)都應(yīng)該借鑒先進(jìn)文化藝術(shù)的經(jīng)驗(yàn)，并在不久的將來(lái)、一個(gè)人體模特會(huì)得到絕大多數(shù)人的理解和尊重、人體彩繪藝術(shù)將高速發(fā)展。

古希臘羅馬風(fēng)格

無(wú)論在古希臘還是古羅馬， 首先關(guān)注人類(lèi)藝術(shù)。因?yàn)楣畔ＥD重視人與人之間的關(guān)系的想法、文化素質(zhì)，所以它的藝術(shù)更具有文化特色，更傾向于女性化、優(yōu)雅體現(xiàn)了微妙和細(xì)致的觀察和分析，以模仿現(xiàn)實(shí)在希臘人的眼中，理想的性格是敏捷、發(fā)育好、比例勻稱(chēng)、擅長(zhǎng)各種運(yùn)動(dòng)的人體。希臘人以美麗的身體為榜樣，所以那些擁有美麗身體的人成為偶像和英雄。基于這種思想，畫(huà)裸體畫(huà)自然成為當(dāng)時(shí)的藝術(shù)主流。

人體繪畫(huà)

彌諾斯宮的壁畫(huà)藝術(shù)是研究希臘繪畫(huà)的重要基礎(chǔ)之一，其內(nèi)容大多以人物為基礎(chǔ)日常生活、宗教節(jié)日和自然風(fēng)光。在長(zhǎng)廊的墻壁上，以連環(huán)畫(huà)的形式描繪了慶祝游行的熱鬧場(chǎng)景。壁畫(huà)上的人物個(gè)個(gè)栩栩如生，節(jié)日的熱鬧氣氛歷歷在目。壁畫(huà)描繪了包括女士在內(nèi)的大量人物、祭司、宮女等。女士們穿著華麗的長(zhǎng)裙，悠閑地相互交談；祭司們莊嚴(yán)地舉行宗教祭祀活動(dòng)，祭品擺放在旁邊。

古羅馬人的繪畫(huà)是在古希臘人繪畫(huà)觀念的基礎(chǔ)上深化和發(fā)展的。18世紀(jì)龐貝古城保存完好的壁畫(huà)——《愚公移山》和《狄俄尼索斯秘儀圖》再現(xiàn)了古羅馬的人物畫(huà)?！兑撂K斯之戰(zhàn)》展示了古羅馬帝國(guó)一位貴族的日常生活，可以看出古羅馬人將古希臘的繪畫(huà)技巧和再現(xiàn)自然真實(shí)性的繪畫(huà)理念推向了一個(gè)新的高度。《狄俄尼索斯秘儀圖》表現(xiàn)了公元前32年馬其頓國(guó)王和波斯國(guó)王之間的一場(chǎng)決定性戰(zhàn)役，以及壁畫(huà)中的固體物體形狀、戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)刻的真實(shí)氛圍是古希臘和古羅馬的共同追求。

文藝復(fù)興風(fēng)格

文藝復(fù)興時(shí)期，人文主義者充分肯定人與自然的關(guān)系認(rèn)為人是生活的主人，并對(duì)人體進(jìn)行了深入的研究。在人體繪畫(huà)的造型上，就是要實(shí)現(xiàn)從無(wú)景物的敘事人物畫(huà)到有景物的抒情人物畫(huà)的轉(zhuǎn)變。文藝復(fù)興時(shí)期人體繪畫(huà)的風(fēng)格轉(zhuǎn)變可以分為兩個(gè)階段。第一階段，文藝復(fù)興初期，人物畫(huà)背景中出現(xiàn)了大量自然景物，使無(wú)景物人物畫(huà)轉(zhuǎn)變?yōu)橛芯拔锶宋锂?huà)；第二階段是寫(xiě)景人物畫(huà)向人物山水畫(huà)的位移。

文藝復(fù)興時(shí)期發(fā)展了世俗文化s 《伊蘇斯之戰(zhàn)》就是這一時(shí)期的典型代表畫(huà)中的每一個(gè)人物都有著和諧完美的身體結(jié)構(gòu)和優(yōu)美的體態(tài)維納斯 s的身體曲線反映了哥特式特征，角色的每個(gè)動(dòng)作與其他動(dòng)作之間的關(guān)系是連續(xù)的、優(yōu)雅的線條貫穿始終，將形式和內(nèi)容連貫地統(tǒng)一起來(lái)。這部作品中的形象成為文藝復(fù)興初期感官魅力最強(qiáng)的身體形象，這部作品也成為世俗性的代表。

巴洛克風(fēng)格

巴洛克”這個(gè)詞指的是形狀不規(guī)則的東方明珠，也意味著獨(dú)特性、個(gè)別、任何概念也可以指一個(gè)物體、思想及表達(dá)方式。這種風(fēng)格強(qiáng)調(diào)光線與色彩的對(duì)比，造型的復(fù)雜多變，追求怪誕多變的構(gòu)圖和強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)感它以性感和華麗而聞名，并因其奢華和熱情的浪漫主義而被公認(rèn)為歐洲最偉大的風(fēng)格之一。巴洛克 美國(guó)的人體繪畫(huà)藝術(shù)是浪漫的，傾向于表達(dá)藝術(shù)家和這不同于中世紀(jì)人體繪畫(huà)藝術(shù)所表達(dá)的嚴(yán)格的宗教觀念。就體型而言，男性很兇猛、健康、強(qiáng)壯而充滿(mǎn)活力；女性則豐滿(mǎn)肥美。畫(huà)面動(dòng)態(tài)潛力強(qiáng)，充滿(mǎn)感官誘惑。

巴洛克藝術(shù)深入到從文學(xué)到造型藝術(shù)的所有領(lǐng)域，持續(xù)了大約一個(gè)半世紀(jì)。巴洛克藝術(shù)是宗教革命和反宗教革命相互妥協(xié)的產(chǎn)物巴洛克藝術(shù)在羅馬出現(xiàn)后，很快就影響到了北部新教控制的地區(qū)。教會(huì)中的貴族支持巴洛克藝術(shù)的發(fā)展，與其說(shuō)是為了理解宗教的真正虔誠(chéng)，不如說(shuō)是為了迷戀現(xiàn)實(shí)的輝煌。

羅可可風(fēng)格

洛可可藝術(shù)是路易十五統(tǒng)治時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格。羅可可”源于法語(yǔ)：螺鈿型”的意思。其特點(diǎn)是：線索節(jié)奏注重勾勒螺旋蛇形直線和大曲線；色澤細(xì)膩明亮；材質(zhì)多為金玉，造成繁復(fù)精美奢華精致裝飾效果豐富精美。在人體彩繪方面，歸功于路易十五的女主人巴度夫人、在杜夫人的影響下隨著美國(guó)的興趣，上流社會(huì)美化女性已成為一種勢(shì)不可擋的時(shí)尚，裸體和半裸女性 s的造型和精美華麗的背景裝飾一時(shí)成為熱門(mén)構(gòu)圖。為了迎合宮廷的奢華時(shí)尚，洛可可藝術(shù)將巴洛克藝術(shù)的華麗發(fā)揮到了極致，富有精致的裝飾氣息。

洛可可 以布歇和弗拉格納為代表的美國(guó)人體繪畫(huà)喜歡使用大曲線、螺旋而細(xì)膩的色調(diào)，閃爍著光澤，絢麗奪目、造型華麗，粉氣濃厚。布歇（弗朗索瓦·布歇，1703—1770）繪畫(huà)的特點(diǎn)是可以用鮮艷的色彩和新穎的手法使古典神話的主題美輪美奐，作品清冷典雅，富有裝飾感。他的畫(huà)作《維納斯的誕生》中的女性身體在風(fēng)景的襯托下顯得明亮而耀眼，這削弱了素描中的明暗對(duì)比，加強(qiáng)了色彩的透明感，這極大地啟發(fā)了后來(lái)的印象派。弗拉格納（讓·奧諾雷·法國(guó)洛可可時(shí)代最后一位重要代表畫(huà)家弗拉戈納）《沐浴的狄安娜》屏幕：女孩故意踢掉自己的鞋子，但為她蕩秋千的男子撿起了鞋子。背景布置巧妙，光線忽明忽暗，充滿(mǎn)了溫柔和繪畫(huà)感。

洛可可 在西方藝術(shù)史上，托馬斯的繪畫(huà)風(fēng)格并沒(méi)有持續(xù)很長(zhǎng)時(shí)間。作為藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)特定階段。一方面，它不可避免地華而不實(shí)，缺乏神力的感覺(jué)；另一方面，隨著法國(guó)的輕盈和優(yōu)雅，繪畫(huà)完全擺脫了宗教主題。愉悅親切、舒適和奢華的場(chǎng)景取代了圣徒痛苦的殉難，從而在反映現(xiàn)實(shí)方面邁出了一大步。

新古典主義風(fēng)格

19世紀(jì)初，新古典主義藝術(shù)備受推崇“理想中永恒的美”動(dòng)搖了古典主義的法則，使繪畫(huà)走向純粹簡(jiǎn)潔的道路，新古典主義大師描繪了一系列唯美主義、崇高的女性形象作品。

讓·奧古斯特·多米尼克·安赫爾是法國(guó)畫(huà)家，新古典主義畫(huà)派的最后一位領(lǐng)袖。一方面，安吉爾繼承了古典現(xiàn)實(shí)主義的技法，追求古典雕塑的效果，嚴(yán)謹(jǐn)、一本正經(jīng)地，非常細(xì)膩地展現(xiàn)了人物的立體感和皮膚的質(zhì)感另一方面，它非常注重理想的形式美，強(qiáng)調(diào)柔和的曲線，注重線條的柔美、身體的洗滌和清潔為了形式美，不惜對(duì)人體進(jìn)行適度的夸張和變形。比如他的《大宮女》就是一個(gè)典型的作品。

在以天使為代表的新古典主義時(shí)期，大量描繪人體內(nèi)容的作品多以年輕貌美的女性為對(duì)象，以豐滿(mǎn)或纖細(xì)的身材，在相對(duì)安靜的環(huán)境中，或在花叢樹(shù)林中襯托人體之美、或在河池旁等，從而構(gòu)造出一種溫和寧?kù)o的畫(huà)面視覺(jué)感，很少?gòu)谋┝筒话驳臍夥罩斜磉_(dá)人類(lèi)藝術(shù)。

浪漫主義風(fēng)格

19世紀(jì)的浪漫主義運(yùn)動(dòng)強(qiáng)調(diào)個(gè)人情感的表達(dá)、主觀想象和荒誕幻想在繪畫(huà)中提倡個(gè)性、特征描述和情感表達(dá)。強(qiáng)烈的色彩和大膽的筆觸使畫(huà)面具有強(qiáng)烈的情感色彩。

浪漫主義運(yùn)動(dòng)誕生于波旁王朝復(fù)辟的時(shí)代，受到戰(zhàn)爭(zhēng)的強(qiáng)烈影響沮喪的藝術(shù)家們趕走了古典人體繪畫(huà)中嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃孛韬屠潇o的理性，轉(zhuǎn)向了戰(zhàn)爭(zhēng)、格斗、撕殺、血腥、殘酷和絕望的氣氛使婦女和裸體更加迷人動(dòng)人。浪漫主義作為一種時(shí)代潮流，與崇尚嚴(yán)謹(jǐn)完美的形式追求理性與情感的統(tǒng)一再現(xiàn)普遍人性的古典藝術(shù)形成鮮明對(duì)比。19世紀(jì)畫(huà)家德拉克洛瓦（法國(guó)著名畫(huà)家，浪漫派的典型代表）他認(rèn)為真正的藝術(shù)是個(gè)人印象的自由表達(dá)，在他的《但丁與維吉爾》《自由引導(dǎo)人民》中，。因此，精神希望改變其對(duì)實(shí)體的從屬關(guān)系，藝術(shù)家將客觀真理轉(zhuǎn)向主觀真理自文藝復(fù)興以來(lái)，人體繪畫(huà)藝術(shù)的客觀真理觀念受到了極大的動(dòng)搖。

現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格

19世紀(jì)，藝術(shù)家逐漸回歸現(xiàn)實(shí)生活，開(kāi)始注重對(duì)真實(shí)自然和現(xiàn)實(shí)生活的描寫(xiě)，并通過(guò)繪畫(huà)表現(xiàn)他們對(duì)時(shí)代的訴求?，F(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家認(rèn)為藝術(shù)不應(yīng)該只描繪虛幻的世界，而應(yīng)該回歸現(xiàn)實(shí)和真實(shí)的世界，因此他們將最普通的勞動(dòng)人民作為其作品的主要對(duì)象，真正描繪自然和普通生活。

法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)的領(lǐng)袖人物庫(kù)爾貝于1819年6月出生在法國(guó)東部小鎮(zhèn)霍農(nóng)一個(gè)富有民主傳統(tǒng)的中產(chǎn)階級(jí)家庭。庫(kù)爾貝通過(guò)對(duì)兩個(gè)普通工人的描寫(xiě)，典型地再現(xiàn)了普通工人的生活狀況和兩個(gè)采石工人在烈日下辛勤工作的真實(shí)場(chǎng)景?！恫墒ぁ分苯语@示Courbet 美國(guó)的現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)理念，不美化它、在當(dāng)下修飾現(xiàn)實(shí)，刻畫(huà)普通勞動(dòng)者是劃時(shí)代的、真實(shí)性和典型性揭示庫(kù)爾貝 對(duì)勞動(dòng)群眾深表同情。這項(xiàng)工作也加強(qiáng)了庫(kù)爾貝 并對(duì)庫(kù)爾貝現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)的最終形成產(chǎn)生了重要影響現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)風(fēng)格。

印象派風(fēng)格

印象派繪畫(huà)是一門(mén)關(guān)于光影的藝術(shù)，它以科學(xué)理性的態(tài)度追求瞬間的客觀視覺(jué)。印象派畫(huà)派強(qiáng)調(diào)對(duì)光和色彩的探索，并試圖用美學(xué)直接溝通光和色彩事情本身的對(duì)錯(cuò)是沒(méi)有意義的這個(gè)畫(huà)派也叫“外光”畫(huà)派。這種風(fēng)格產(chǎn)生了大量?jī)?yōu)秀的女性裸體形象繪畫(huà)作品，藝術(shù)家們更加關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活，描繪的大多是日常生活中的女性裸體，打破了宗教主題的束縛，使繪畫(huà)走向更加自由的道路。

《草地上的午餐》是Manet 對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)的大膽挑戰(zhàn)它描繪了一個(gè)年輕的裸體女人坐在草地上，旁邊是兩個(gè)穿著西裝打著領(lǐng)帶的男人在說(shuō)話，在他們身后，有一個(gè)女人在河邊洗澡這幅畫(huà)一展出就引起了巨大的轟動(dòng)。這幅畫(huà)描繪了巴黎市民來(lái)到郊區(qū)野餐的日常場(chǎng)景這幅畫(huà)中的裸女不是宗教神話中的女神，而是來(lái)自現(xiàn)實(shí)生活的世俗女子，她的意義已經(jīng)完全改變了。

后印象派畫(huà)家塞尚（法國(guó)著名畫(huà)家，“現(xiàn)代藝術(shù)之父”作品中的人體打破了塑造清晰輪廓的傳統(tǒng)，畫(huà)家通過(guò)人物轉(zhuǎn)瞬即逝的外表反映出永恒的真理。在其代表作《大戲水》中，沐浴少女的身形曲線與樹(shù)的線條相呼應(yīng)，人物的膚色與天空相襯、樹(shù)葉、溪水、 種色彩如大地呼應(yīng)，統(tǒng)一于畫(huà)面的整體旋律之中。畫(huà)家表現(xiàn)了人與自然的和諧魅力， 是天人合一的永恒造型。

現(xiàn)代人體藝術(shù)風(fēng)格

到19世紀(jì)末20世紀(jì)初，隨著古典主義、隨著新印象主義的發(fā)展達(dá)到頂峰，藝術(shù)家們開(kāi)始尋求復(fù)興、更深層次的藝術(shù)表達(dá)拓展了藝術(shù)實(shí)踐，人體藝術(shù)的創(chuàng)作也由此進(jìn)入了現(xiàn)代主義階段。這些現(xiàn)代人體藝術(shù)作品大膽使用夸張手法、變形、裝飾和其他技術(shù)來(lái)發(fā)泄他們的感情和表達(dá)他們的想法。

從野獸派到超現(xiàn)實(shí)主義，西方人體繪畫(huà)藝術(shù)呈現(xiàn)出現(xiàn)代人體繪畫(huà)的藝術(shù)特征s人體繪畫(huà)藝術(shù)是現(xiàn)代人體繪畫(huà)藝術(shù)和當(dāng)代人體繪畫(huà)藝術(shù)之間的橋梁，他不僅是從象征主義到超現(xiàn)實(shí)主義的美學(xué)總結(jié)，也是當(dāng)代人體繪畫(huà)藝術(shù)的里程碑，表現(xiàn)出對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的強(qiáng)烈文化批判精神。從現(xiàn)代人體藝術(shù)的出現(xiàn)可以看出，藝術(shù)家開(kāi)始探索生活的真諦，重新發(fā)現(xiàn)真正屬于藝術(shù)家的秘密自己的內(nèi)心世界。主張不同、同一時(shí)期同一地區(qū)出現(xiàn)了不同的繪畫(huà)流派，這是人體繪畫(huà)風(fēng)格多樣化的時(shí)期。

西方影響

在西方繪畫(huà)中，人體藝術(shù)是其重要組成部分在文藝復(fù)興時(shí)期，人們與對(duì)人體藝術(shù)的深入理解，以及對(duì)人性解放和藝術(shù)家的追求這一時(shí)期的人體繪畫(huà)藝術(shù)是古希臘和古希臘繪畫(huà)藝術(shù)的再生概念客觀地再現(xiàn)了現(xiàn)象世界并重新肯定了人的力量。西方文藝復(fù)興時(shí)期人體繪畫(huà)帶來(lái)的基本特征是神性向人性的回歸，它重申了對(duì)世界的愛(ài)、對(duì)幸福和世俗生活的追求。

西方人體繪畫(huà)藝術(shù)中的世俗化傾向與整個(gè)資本主義上升時(shí)期的精神氣質(zhì)相適應(yīng)，反映了資產(chǎn)階級(jí)的樂(lè)觀情懷，顯示了其審美情趣。在西方歷史的演變中，以人體繪畫(huà)為代表的藝術(shù)從宗教價(jià)值轉(zhuǎn)向?qū)徝纼r(jià)值，這揭示了文化的演變這些改革措施突出了人的主體地位，人與神的關(guān)系不再是借貸關(guān)系，而是神與人和解的狀態(tài)，影響深遠(yuǎn)。

西方現(xiàn)代繪畫(huà)中的人體藝術(shù)作品不再追求真實(shí)的視覺(jué)效果，而是更加注重靈魂的真實(shí)反映，通過(guò)抽象的藝術(shù)表現(xiàn)手法反映當(dāng)時(shí)西方社會(huì)的景象。

東方影響

與西方相比，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)領(lǐng)域幾乎沒(méi)有對(duì)人體的具象表現(xiàn)，人物畫(huà)也沒(méi)有被認(rèn)定為一個(gè)專(zhuān)門(mén)的概念。中國(guó)文化一直強(qiáng)調(diào)倫理和道德的教化作用，重視其對(duì)藝術(shù)審美功能的影響，盡管其中有一些并不被認(rèn)為是高雅的“春宮畫(huà)”，但畢竟屬于造型藝術(shù)范疇的人體繪畫(huà)被拒絕在人物畫(huà)之外。因此，傳統(tǒng)人物畫(huà)的造型語(yǔ)言可能不夠完美。20世紀(jì)初，留洋藝術(shù)家盡力將西方人物畫(huà)的創(chuàng)作技法引入中國(guó)這是一幅寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)通過(guò)對(duì)人體結(jié)構(gòu)的寫(xiě)生和對(duì)人體比例關(guān)系的深入研究，全面提高了現(xiàn)代人物畫(huà)的表現(xiàn)力然而，由于中國(guó)特殊的文化背景，人體繪畫(huà)只能局限于藝術(shù)院校的藝術(shù)創(chuàng)作和教學(xué)領(lǐng)域。

1988年12月12日，中國(guó)在北京舉辦了建國(guó)以來(lái)第一次人體油畫(huà)展它的成功舉辦，不僅意味著中國(guó)人民和中國(guó)中國(guó)人對(duì)藝術(shù)的理解，也反映了中國(guó)的民族文化、美育質(zhì)量的飛躍。這次展覽給中國(guó)帶來(lái)了一個(gè)新的高潮開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)人體繪畫(huà)藝術(shù)史上的里程碑人體彩繪——，身體藝術(shù)完成了解放思想的歷史任務(wù)，最終回到了藝術(shù)運(yùn)作的軌道上。 

藝術(shù)價(jià)值

藝術(shù)大師孜孜不倦地表達(dá)人的存在，這是在表達(dá)一種社會(huì)存在、文化存在與精神存在。藝術(shù)家運(yùn)用姿態(tài)、體形、質(zhì)感、結(jié)構(gòu)和其他物理圖像直接揭示了——的感官之美，這是人類(lèi)本能最欽佩的東西，但最不愿意直接表達(dá)出來(lái)，而不是頹廢和淫蕩的情節(jié)和墮落的化身。這些人類(lèi)藝術(shù)作品與其他藝術(shù)作品一起，構(gòu)成了人類(lèi)社會(huì)寶貴的精神財(cái)富。毫不夸張地說(shuō)，是人體藝術(shù)開(kāi)啟了人類(lèi)藝術(shù)史的第一章，也是人體藝術(shù)將直接表現(xiàn)人的藝術(shù)推向了第一個(gè)高潮。人體藝術(shù)作品不僅展示了藝術(shù)家和這是事實(shí)、善、對(duì)美的追求也體現(xiàn)了藝術(shù)家 對(duì)生命乃至生命宇宙的體驗(yàn)。它凝結(jié)著一個(gè)民族和時(shí)代的審美特征，積淀著一個(gè)民族的文化。

社會(huì)價(jià)值

一個(gè)沒(méi)有人體藝術(shù)的社會(huì)不能被視為一個(gè)健全的社會(huì)，因?yàn)樗菒?ài)和活力的象征。就社會(huì)學(xué)、就心理學(xué)理論而言，它只是人們發(fā)泄情緒的河流，是實(shí)現(xiàn)社會(huì)和心理平衡的重要因素。當(dāng)藝術(shù)家選擇人體作為創(chuàng)作主體時(shí)，他既沒(méi)有忽視人體的生物特征，也沒(méi)有將其非人化或神化他只是覺(jué)得沒(méi)必要制造人體、不必爭(zhēng)論精神孰高孰低，而應(yīng)將其視為一個(gè)統(tǒng)一體，承認(rèn)身體也是人類(lèi)高貴的一部分，甚至身體也能充分展示人類(lèi)的全部?jī)r(jià)值和魅力。這其實(shí)是一種關(guān)于人的態(tài)度不是回避，不是否認(rèn)，而是正視。當(dāng)我們正視這一點(diǎn)時(shí)，人類(lèi)已經(jīng)進(jìn)入了一個(gè)理想階段。

人文價(jià)值

人體本身就是一個(gè)靈魂、思維、智慧、最完美的有生命力的藝術(shù)品。人體藝術(shù)是人與自然他們自己生活的寄托、反思一 自己的美學(xué)。人是萬(wàn)物之靈，人體是和諧的、勻稱(chēng)、莊重、靈動(dòng)與婉約有機(jī)地結(jié)合成一個(gè)完美的整體，成為一幅自帶美感的畫(huà)作、雕塑、攝影等藝術(shù)題材，這是對(duì)人的價(jià)值的發(fā)現(xiàn)、肯定和歌頌。